把美术创作写到民族复兴的历史上｜贾宝山专访 2024.1

把美术创作写到民族复兴的历史上

贾宝山

为中国美术培根铸魂

贾宝山，笔名沐山，一九五六年生于陕西省西安市，祖籍河北省邢台任县，陕西省美术家协会会员、西安市美术家协会会员、中国民主促进会会员、陕西省三秦文化研究会会员、西安多爱书画院副院长、西安慈善书画院画家。1974年跟随修军先生学习木刻版画，后师从郭利杰先生、王学曾先生学习国画。主攻山水、兼学花鸟。曾编写过陕西省中小学地方美术教材和教师用书，绘画作品多次在全国、省、市书画大赛中获奖，多幅作品在报刊上发表，也有数幅作品被海内外爱好者收藏，绘画作品入选《中国书画名家当代作品收藏指南》。国画作品《紫气东山锦绣川》已注册知识产权。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：您主攻山水、兼学花鸟，这些题材对您有何特殊的吸引力?在您的画作中，如何表现山水和花鸟的美感和情感? 有没有一些独特的技法或创作方法？

贾宝山：如何画好山水画，关键在于画家对艺术的理解和对山水画的认知。山水是有生命的，山水是有灵魂的，一个画家的艺术修养和笔墨技法在山水画的表现中有着深刻的意义。笔墨当随时代，在如今山水画创作的和表现中，人们常常觉得胸有成竹很重要，其实胸有成竹却影响了画家对山水画表现的放松和自如。画家只有随心所欲，直抒胸怀，笔落宣纸，荡心中意趣。画家的随意发挥反而会出现一些奇妙的效果。当然，这必须有长期的艺术创作基础和艺术积淀。在达到一定的艺术高度时，便可有这种创作的尝试。李可染先生说:可贵者胆，所要者魂。画家要一手伸向传统，一手伸向生活。有人说过:山水之美美在神奇，草木之爱爱在相依。我们画家的职责就在于画山是山，画水是水之后的升华。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：您是一位多领域的艺术家，既擅长国画又研究黑白木刻版画，这两者之间有着怎样的互动和相互影响? 它们对您的艺术创作产生了怎样的启发和提升?

贾宝山：我17岁在陕西耀县下乡，有幸跟修军先生学习木刻版画。修军先生的治学精神和高尚的人品深深的影响了自己，在木刻黑白的世界里，我学到了简单，黑白世界的纯粹和纯洁净，我在后来学习中国画的过程中，便喜欢山水的干净和空灵，在留白处去感受无限的美感和深遂的意境。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：在您的创作当中，是怎么样体现“培根铸魂，启智润心”的?

贾宝山：画家的个性和精神培养也是画家生命力是否长久的保障，艺术的表现要充满智慧和美，画家要发展和激励自己的能力和智慧，用自己的作品，用自己作品的智慧和正能量，给读者以美的享受，启发人们内心的美好和追求，画家也必须是情感深厚，不仅对自己，对社会都要存在责任感和感恩之情，只有怀着一颗充满爱和责任感的心，才能在山水画的世界里彰显中国画的美和内涵。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：以人民为中心，立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根，应该成为社会主义美术事业的根与魂，您是如何理解“艺术为人民”的?您又是如何在自己的创作实践中践行这理念的?

贾宝山：艺术的发展不能和社会脱节，文艺为人民服务，为祖国服务，我作为一名画家，也必须有一颗拳拳的爱国之心，努力创作好的作品，为歌颂祖国的大好河山画好每一幅画，给人们优美的精神食粮，通过自己创作的艺术作品，激发人们对祖国山河的热爱之情和爱国之心。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化?

贾宝山：当下美术创作的主题是多样性的绘画语言的打造，审美观念的提高，都给画家提出了更高的要求，而不是盲目的追风，追时髦，美术作品的创作是画家情感和智慧以及画家的社会责任心，这种多重性组合而迸发出创造激情，对艺术深深热爱后的博发，不要花架子，要真才实学，艺术作品的好坏是要公众承认的，既不能高高在上，以阳春白雪而自居，也不能迎合所谓大众的需要而放任自流。真正优秀的艺术作品是能打动人心的，我在山水画的创作中首先画了大量的山水写生，在大自然的怀抱里去体会山水之美的无限魅力，去拥抱一棵树，用清泉洗一把脸，都会让你对大自然产生深深的敬畏，所以任何艺术创作之所以能被社会认可和尊重都不离开画家的真情实意，真情实感的投入和一颗热爱人民，热爱生活的心。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：具有重要影响力的中国美术家，代表了中国美术的先进方向。在国际交流之中，中国美术应该以什么样的面貌出现?如何通过美术展现中国形象?

贾宝山：中国美术走向世界，一些中国画家做了大胆的创新和尝试，张大千，林风眠都与他们特有的艺术手法获得了世界的承认和赞赏，但是中国画再发展也不能脱离了中国美术的根本，而一味的迎合世界的所谓认可，越是民族的，越是世界性的，抓住中国艺术之根，向先进发展，向先进方向做大胆的尝试，才是中国美术走向世界的根本。

北京创荣时代艺术中心 马文瑄：请谈一下您近期的工作和创作计划?

贾宝山：中国画，中国美术已融入自己的血脉之中，也成为自己生命的一部分，活到老，画到老，在2024年继续探索中国美术的真谛，功夫在画外，自己要不断的提高多方面的修养，画出人们更加喜欢的作品，为民族的复兴，为艺术的复兴，为中国的美术添砖加瓦。

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