近日，广东乡村歌手大赛半决赛在汕尾陆河激情开唱，聚光灯下的飞出的音符也唤醒了这片土地的乐魂。陆河县，坐落于粤东沿海与兴梅山区的交汇处，它不仅是“中国青梅之乡”，更是一座没有围墙的客家文化博物馆。在这片土地上，群山犹如坚实的脊梁，河流如同奔腾的血脉，而那些穿越时空、千古流传的陆河民歌，正是这片土地最富深情的独白。

千年的诗篇：响彻岭南山水的陆河山歌

行在粤东乡野，高扬绵长的陆河山歌常穿透云雾，在山谷间激起悠远的回响。

陆河山歌的种子，早在一千多年前便已埋下。当客家先民背负着中原故土的文化记忆，南迁至这片岭岗山坳，同时也将中原山歌的骨架与岭南风情的血肉相融，孕育出了独一无二的陆河山歌。如融入新时代教育的创新山歌《永远的月光光》，它最初的雏形就是先民们眺望远方时的一缕思乡愁绪。一首首山歌，共同沉淀出一部有声无形的移民史与开拓史。

山野的诗学：七言四句里的生活万象

陆河山歌是声音的艺术，更是语言的艺术。它恪守着严谨的七言句式，讲究一、二、四句同韵，结构工整如格律诗。如山歌《望月》中唱道：“约郎月到月出时，等郎等到月斜西。莫非山低月出早，郎处山高月出迟。”它汲取了古典诗词的形制之美，四句的尾字“时”、“西”、“早”、“迟”在古韵中又构成通韵，听之自然流畅。

然而，它的表现手法却灵活生动，继承和发扬了“赋、比、兴”。“入山看见藤缠树，出山看见树缠藤。”“郎有心来妹有心，铁尺磨成绣花针。”山间常见的藤树相绕，成了生死相依的爱情象征；铁尺磨针的意象，道出了情比金坚的誓言。灵活的艺术手法与情歌相结合，便开出了陆河民歌百花园中最为绚丽的一朵，直白而炽热地展现了客家人对自由爱情的深情追求。为使歌曲的情感内涵得到淋漓尽致的表达，可采用独唱或男女对唱的演唱形式。

声音的画卷：高扬绵长的多样腔调

若说歌词是山歌的筋骨，那么唱腔便是其灵魂。陆河山歌继承了兴梅地区“五句板”的传统，音乐个性极为鲜明：音区高，音域却相对较窄，以旋律的级进为主，偶尔辅以跳进，带着农耕文明特有的土壤气息。

其节奏则自由多变，随情而动，歌者可以根据歌词内容与当下心境来调整腔调。正因如此，陆河山歌拥有多达三四十种不同的腔调，这些腔调如不同的画笔，勾勒出喜怒哀乐、悲欢离合的万千情致。

陈菊芬的《劝世歌》：“竹板一打闹洋洋 五尺六尺丈一长，唔唱征东薛仁贵 唔唱山伯祝九娘 劝世歌子唱分详，劝世歌子唱分详 儿女就爱奉爷娘…”就大量使用了传统山歌“以级进为主、跳进为辅”的手法，音程跨度小，旋律线条平滑、婉转，非常贴合“劝世”的主题，营造出一种循循善诱、心平气和的氛围。

传承与创新：非遗名录下的活态传承

2011年，客家山歌（陆河山歌）被正式列入汕尾市第二批市级非物质文化遗产名录。这不仅仅是一纸名分，更是一份沉甸甸的责任。

客家山歌（陆河山歌）专题推介讲座。图源：汕尾民盟

如今，在陆河的各个乡镇村落，依然能找到传唱山歌的老艺人。他们是山歌的“活化石”，也是文化的“守护神”。

而新时代的陆河山歌，也正悄然发生着变化。它从山野走上了现代化的舞台，年轻一代音乐人为其注入了新的活力，2025广东乡村歌手大赛更为它提供了绽放独特魅力的平台。

南万吉象歌：传承七百年的祥瑞之舞

与客家山歌并蒂绽放的，还有起源于南宋的南万吉象歌。这项市级非遗背后，藏着客家人与自然共生的智慧。清代瘟疫传说中，吉象成为消灾的祥瑞，民众便创造性地以竹架布皮制作象形道具，由挑花篮者、锣鼓队与撑象队共同构成演出队伍，在村落的禾坪上绕行对唱。

其最令人惊叹的特质，在于它的“活态性”——歌词并非一成不变，而是随着时代不断生长、更新。“三个代表”、“乡村振兴”等新词汇，被巧妙地融入吉象歌的唱词之中，民众鲜活的生活情形和真挚的时代情怀都被艺术地定格下来。这种跨越时空依然跃动的生命力，正是陆河民歌最动人的特质。

历经清代鼎盛，穿越近代沧桑，南万吉象歌顽强地存续下来。2006年，它成功入选汕尾市市级非物质文化遗产名录，这标志着其文化价值得到了官方与社会的正式认可。

南万吉象歌。图源：汕尾档案方志

在浸润着青梅芳香的微风中，2025广东乡村歌手大赛奏响了许多新农人的澎湃乐章。然而，当我们凝神倾听，空气中也回荡着陆河山歌的悠扬旋律，这是刻在客家人血脉里的文化密码，是延绵在岭南山水间的情感地图。

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