庆祝中华人民共和国成立75周年——周鹏飞书画艺术展-朝闻天下

庆祝中华人民共和国成立75周年——周鹏飞书画艺术展

2024-09-28 16:36 来源：朝闻天下阅读量：4267 会员投稿小 中

庆祝中华人民共和国成立75周年——周鹏飞书画艺术展

薛永年谈周鹏飞书画

——博取诸家之长形成个人独特体貌

周鹏飞是个奇才，有很高的悟性。十多年前，他的一手毛体书，就倾动了朝野贤达。这几年，他的写意花鸟，又反映出极好的笔墨意蕴。不能说他的画已经成熟。但以30多岁的年华而论。却显露出非科班画家令人瞩目的潜力。我和他素不相识，认识他是因为步一的推荐。陈步一开办文博学院以来，不时有艺术精品入藏，书画艺术也有很大进境。一次谈起创作与收藏，他说：“周鹏飞比我年轻，收藏比我富，书画也比我好。他还想见见你”。不久，周鹏飞就来到美院，我于是认识了这位青年才俊，看了他的书画作品，也听他讲述了自己走上艺术道路的历程。我觉得，这位从书法中走来的画家，不仅有着对民族文化精神的深入领悟和高度自信，而且提供了一些很有意思的启示。

他出身于书香世家，自幼饱受书画熏陶，但他发奋学书有点像董其昌，是从丢面子的遭遇开始的。与众不同的是，周鹏飞没有先楷书而后行草，而是先从最让他激动的祝枝山草书筑基，旁参各体，进而专攻毛体。一代伟人毛主席的草书，豪情磅礴，气象万千，天骨开张，神思超越，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，观之可见“掌上千秋史，胸中百万兵”的人文修养与雄才大略。学他的草书，一方面给周鹏飞提出了极高的要求，另一方面也使周鹏飞参悟到“一超直入如来地”的妙理。惟其如此，他不仅练成了一手形至神生的毛体，而且也在很高的起点上开始了博取诸家的书法创作，逐渐形成了个人的书法体貌。

周鹏飞画大写意画，是从参悟八大山人开始的。画的是花鸟，同时起点很高。这里他已来到京城，得到当代名公指点，形成了诗文书画齐头并进的路数。他的大写意花鸟画直承晚明清初的个性派诸家，并有选择的吸取传统精髓。大略说来，可谓筑基于八大的精炼蕴蓄，融入徐渭的恣纵放逸、石涛的精神灿烂、齐白石的气厚笔酣、李苦禅的自然朴茂，旁参北宋山水的瑰伟、浙派山水的气势、指头画的刚健与拙趣，加上直指传统奥秘的题跋，已形成了出入前人的自家追求。虽然还有待于进一步彻底摆脱前人的图式，但从深层发扬传统上，在有选择地综合前人成就表达个性上，他已经表现出相当可观的造诣，特别是在意境笔墨和诗书画的有机结合上，他明显走在了同龄人的前面。

徐渭说“草书兴来而有写意画”。草书对写意画的引导，至少有两点，一是超越形似的意境，二是一气呵成的用笔。当代的青年画家，不管有没有经受院校的美术教育，几乎无不受到西方美术观念的影响，自学也往往从写生开始，很少人懂得中国草书法对于写意画的重要意义。他们绘画比较重视形象，也重视以线造型，但很少追求“象外意”，也没有充分意识到书写性的真正微妙。然而，中国写意画名贵传统恰恰在于意境是“象内意”于“象外意”的结合，而“象内意”与“象外意”的结合又靠的是草书式的点线运动。周鹏飞的难能之处，也正在于他由书悟画，由草书进入了写意画。我不知道他是否写生，但知道他对于书画的临摹，重在读解和思考，致力于技与道、法与理、局部与整体的关系理解和把握，而他对“道”和“理”的认知，显然已经提到表现民族文化精神的层面。

周鹏飞学习毛体草书之日，一开始就抓住了要领，就在领会意境上致力，就着眼于震撼人心的精神气概的表现。为此，他也不是一字一画地去临摹，而是领会一代伟人的精神意绪和创作理念。他从毛主席的草书中看到，这位伟人是把一篇字当作一个字写，在章法与笔法相互生发的一气呵成中抒发高情胜概。他还看到，毛主席晚年的草书总是结合着诗词内容，以独特书法空间表现精神境界的极致。实际上，周鹏飞已经接触到中国书画相通的意境问题。他在题画中即指出：“八大山人之画清冷孤寂，真无人间之气息，然生气郁勃，此深得自然界之真气也。而徐青藤则笔飞墨舞，一片萧散之气，美不胜收。”后来，他按照这种对传统的深层理解，在书法上按自己追求的精神境界广取博收，逐渐形成了自家面貌，在写意画上也避免了仅仅向西方表现主义靠拢的浅见。这是周鹏飞以书入画给我们的第一个有益启示。

【周鹏飞】

燎原堂闲话之一——掷笔雄投光年外

今年是我从艺32周年。在这30多年的书写记忆中，有很多重要的时刻会永久铭刻在脑海中。而自从决定书写十九大报告那一刻起，我就知道，这会是一次艰苦卓绝的＂精神长征＂。我出生在上个世纪七十年代初，在我幼年的记忆中，从小就对毛主席有着民间那种最朴素的感情，而这种情感随着年龄、阅历的增长愈加浓烈。2017年10月18日聆听了习主席三个多小时的十九大报告给我带来巨大的震撼。在京东燎原堂艺术馆中，我边听边写，习主席是讲得黄钟大吕，我写得更是心潮澎湃，“百年未有之大变局”到今天才真正出现端倪，无数先贤所追求的民族屹立、国家强盛，在报告中被阐述的淋漓尽致。

作为一个曾有30多年服役经历的艺术家，作为一个从小就受传统文化熏陶的书法家，我强烈地感觉到我应该做些什么？戎马半生，笔走龙蛇，我想我唯一能做就是用手中的这支毛笔向历代先贤致敬，向这个时代献礼，我当即决定以我专长的“毛体”书写十九大报告全文。和几个好友沟通之后，他们先是惊讶，而后得到他们的一致认可，朋友们认为，十九大精神实际上继承的正是伟大领袖毛主席为代表的第一代领导集体，前赴后继。为理想而奋斗的开天辟地的奋斗精神，“中国特色社会主义进入了新时代”正需要再次发扬这种精神，以毛体书写十九大报告，通过毛体书法的表现、把两个时代的领导集体、作了一个深刻的精神连接。正是毛主席、习主席两代核心接力的象征和传承。得到鼓励后，我更加信心十足，热血沸腾，不负韶华不负时代。我开始更加仔细地研读十九大报告的精神禸核，通读几遍之后，开始冷静下来，我意识到这实际上是一个几乎不可能完成的任务，我甚至有点后悔自己的一开始的冲动。因为，毛体书法是毛主席的大无畏精神的外在表现、是其人格力量的结晶，更是中华文明向世界和平掘起的前奏。也是前无古人的载世雄文，通篇有三万两千多字，历代的狂草书法作品几乎没有超过千字的，何况对于气势和情绪要求更加饱满和强烈的狂草？草书实际上是瞬间的情绪、瞬间的笔势、瞬间的动态的把握，是刘翔的百来冲刺、我这一腔的热血和家国情怀，付与笔端……体力、气脉、能否支撑到整个漫长的书写过程么？伟大的梦想一定要有伟大的执行力来承载，伟大的工程从来不是轻轻松松可以实现的，毛主席就说过“革命不是请客吃饭”。思前想后，我决定挑战自己，挑战艺术史上从来未有过的充满了浪漫主义的“狂草长征”。

10月28日，早上五点我就早早起床，开始吩咐助理研墨铺纸、浸润毛笔，洗手焚香、闭目养神酝酿情绪，上午8点，等多年老友资深媒体人陈复尘从人民日报拿到定稿版的报告全文风尘仆仆赶到，我就开始了这次艺术的精神长征---毛体狂草书写十九大报告全文。笔走龙蛇、天马行空，我沉浸其中，神游物外、纵横驰骋，连续六夜七天，虽汗浸衣衫而无觉，虽胡糙腵胫而不剃，浑然笃定若老僧入定，这是一份我对于“毛体”狂草书法、对于当代“党经”的虔诚。其间百难，不必细叙，唯有两件可见其中之难，其一，当我书写到5000余字时，已到第一天的深夜，我犹自精神饱满，助理却昏昏欲睡，在帮我读词审句时，不慎串行甚多，接近百米的长卷就此作废，只能重来；其二，在接近完成的最后一天，看着长长的笔迹蜿蜒而去，我实在兴奋。休息时，我站在椅子上想拍个全景，结果身体早已透支，双腿无力平衡，双手举着相机就直直地摔在水泥地板上，几乎昏厥，挣扎起来，发现书写的右手小臂起了个大包。大家都惊呆了，眼看功亏一篑，我瞬间反而内心一片清明，试了下手臂，并无断臂之忧，就继续挥毫下去。东坡先生曾说，“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”我自忖无二者之能，只是甘愿在毛主席、习主席精神的引领下，为这等待千年的文化复兴。和艺术复兴尽一点自己的本份。

七天六夜，几乎不眠不休。长540米宽35厘米的十九大报告书法长卷写完之后，先后在中央党校美术馆、甘肃美术馆等地展出，陆续有300多名省部级的领导亲临观展指导，并给予中肯的建议和高度的赞誉。对我而言，反而没了一开始的激动，对于艺术家而言，最重要的是创作过程而不是结果，作品一旦完成，艺术家的使命其实已经完成，作品的评价就已经交给广大人民了。

很多朋友都知道我写毛体在社会上越来越出名，常常拉着我参加各种活动，也常常被各种媒体采访问道我写“毛体”的缘分。其实，我个人一直认为，我对毛体的欣赏与研究，首先是对毛主席人格学识、视野格局的崇拜，我一直认为，在思想上毛主席受王阳明、曾国藩、谭嗣同几人影响最大。历史上，王阳明曾两次游历湖南，心学在湖南也有很多传人，毛主席在24岁时在其岳父杨昌济先生影响下、开始把王阳之心学、与佛教之心经结合在一起、心力彭然而动。

【周鹏飞】

燎原堂闲话之二——长风破浪会有时

在中国绘画史上，自宋元以降，提出＂书画同源”“以书入画”的苏黄米等恭导力行，最终成就了文人画的高峰。在我看来，毛主席的书法是“以诗入书”的典范，他的书法及诗词的律动，就是中国革命史的节奏和階段性总结。但其笔势终而贯之的健猛雄达之象，其跌宕起伏、纵横恣肆的精神面貌，终无所变，在他的近一个世纪的生卒年里，他挥一下手，整个地球都会以中国作为政治辅射力的元点，而全球各大政治板块都会在颤变中归位，他字里行间充满天马行空的浪漫主义诗意，但又不乏婉约之韵，更不失文质彬秀的灵君风度。我常把太白的酒气解化成诗意纵横和超迈。总想以笔势重挽大唐雄民的冠霸气业。那绣口一开。豪吐茂华丝路、西市腾酒浪凯的盛范。汉武大帝那搏吞日月的意象在胸中蒸煮。读太白的诗，有天脉私垂的气象格局，这种奔涌的激情非格律所能局限，故太白句，不像杜甫那样谨严精准，其宁失律而不破元气的一声诗兴的助叹，黄河之水便倾天直泻而来，如将之帅令，其来势不可阻，其去势不可追，主席的笔意概是如此，笔由情生，情由境出，手应心，心游万物，如大江东去荡滌凡尘。我就要感悟这种气势格局，身体若临岱披麾，坐观刘季帝呼风裂宇的不世气概。在千年的历史长河中、这股九渊陆沉的人间正气、在乾府中积化为罡风，用历史观的选择，再一次扫尽中华大地的历史滓毒，中华文明再次沐火重生。毛主席更善于古为今用，比如“我欲因之梦寥廓”、“安得倚天抽宝剑”、“可上九天揽月”，都是借用了李白诗中的意象，却能化而出新，格局境界更上层楼。

我几乎能熟诵李白和主席所有的诗篇，尤其在书写毛体的时候，常常感觉一种不可遏制的来自天心地脉的气浪，贯入笔势，把我的诗心和激情延之笔端。恰如天汉分源界抵柱中流的巨石。很多评论家都认为我的毛体了书法自由爽利，多肥润雍爽、但我所求所要的温文而覇的毛体新趣，也正是毛体能评非遗项目的核心，有创意并向前发展的毛体适合这个时代的审美的主旨。故主席的女儿李讷见到我书法时，也评价我的书法独得毛主席书法的英气！但多了雍容雄穆的贵气，她也巨赞臧老评的帖切、到位。李白曾在《行路难》中感叹，“行路难！行路难！多歧路，今安在？”回想我的书法之路，自从蒙童开始跟祖父学书，到上世纪九十年代初在北大求学，再到在中国画研究院美术馆举办首次个展。后上海美术馆、深圳美术馆、军事博物馆等大型活动。特别是北京首展并首次提出毛体书法的概念……这个概念、从此在中国书法史上留下了一个由我成就的辞条＂毛体＂但其间的艰难困苦、曲折跋涉虽不足为外人道，但玉汝其成，在这条路上每每到了关键节点，我总有幸得到诸位朋友、名家、大家的细心指导，这令我今生没齿难忘。臧克家被称为“世纪诗人”，山东诸城人，和我算是标准的山东老乡。1988年，我以不到20岁的懵懂年纪莽莽撞撞地就进了臧老的家门，两个山东老乡谈天文地理、风土人情等聊了一个上午之后，临近告别，臧老问我是干什么工作的，我说在学主席书法。臧老在惊讶之余，仔细看了我的习作，大为欣赏，于是两个山东老乡又古往今来地聊了一个下午。臧老对年轻人的提携不遗余力，他对我说，你从事艺术及毛体书法，在我臧克家身上要学到“激情”二字。后来，随着与臧老的交往愈加深入，我越认识到这句提点的份量，臧老身上有山东人的淳朴、真诚，地域文化的影响造就了诗人的激越和昂扬，谈到诗、谈到书法、谈到主席的艺术，臧老的激情每每蓬勃而发，他说要“用生命换诗”要“用诗来照亮黑暗”。臧老出身诗书世家，又是近代著名诗人闻一多的高足，早在上个世纪40年代，就有名作《老马》《难民》等诗作享誉诗坛。建国后，臧老是《诗刊》的首任主编，并得到主席的亲自接见，他对主席的诗作有极高的见解，并得到主席的极高评价。臧老对于律诗有很深造诣，对于新诗也有自己独特的见解，他认为，写诗的格局要大，立意要高，更要在诗中鉴事，博纲纳领，诗人，不是陶醉于小圈子的浅唱低吟，抒发个人的小调情调，偶一为之可以。但这样的诗不可做为时代的主体。距生活太远，也离时代太远。所有的这些对诗的独特见解，都深深的影响到我后来的艺术道路，实际上，臧老是我学书学诗路上的第一位导师，他奠定了我艺术审美中最重要的两个特质，“激情”与“格局”。并把诗心与老一代革命家与我的自性做了最合时宜的稼接、延而至毛体书法、才有了毛体书法的承载民心的内质与外在的决岸必胜的旷逸。

一个18岁的年轻人，得到诗坛与文坛名宿的精心教诲与鼎力扶持，我到现在想起来，讲起来，都不胜唏嘘，想象不到这个年轻人何德何能才有如此造化。而这还远远不是我和臧老交往的全部。随着与臧老越来越熟，臧老也意识到了我的问题，为了提升我的艺术视野和知识结构，又先后引荐我去拜访了著名的书法家沈鹏先生与诗人艾青。这次，我积学为备，不再象先前结识臧老那般得懵懂和莽撞，在拜访之前，我已经熟读了艾老的重要诗篇，并专门带了一本《艾青诗选》和一幅临摹的毛体书法。或许是那个年代的学人都对年轻人有一种爱其才的真诚，艾老对我的书法给予了极大的关注和极高的评价，并认真地和我探讨了主席书法的艺术精髓，自此，我得以经常性地游走在臧老和艾老两家之间，耳提面命地接受两位大诗人的批评教诲。艾老的诗歌意象丰富，感情充沛，在大量意象的排比韵律之中，注重意境与造境，并把主席矛盾论的理解方法运用到他的诗中，所以、他的诗充满辨证的哲思和境物的空间感。这也是我艺术审美中重要品质的来源之一。

鲁迅先生曾经说过，人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之。我不敢把臧老、艾老比作知己，但能够有两位老先生、老前辈把我当成小朋友，并乐此不彼地的把他们所毕生博悟的文心，雕龙饰物的为我直语观瞻，加以爷护孙般韵敦敦教诲，是足令我受用一生了。也是祖上光德。1991年我才20出头，北京大学要办一个名家书法研究班，全国招生，名家授课，在臧克家和艾青的鼎力推荐下，在当时北大校长吴树青先生的破格特许下，我成了班里最小的学生，也得以认识了足以影响我艺术之路上的第三个导师---蓝玉崧先生。在北大期间，我年龄最小也最懵懂，班上名师云集，在各位名师的悉心指点，我在文史哲方面似乎开了天眼，知识结构的框架和自身特质在名师的督目下，铺轨结势，组合成我自己的承载万有的局势，是我之大幸，也是我毛体书法的直吮地脉的根原。闲暇时，我就泡在图书馆，一方面，努力恶补文史哲知识，一方面，心灵神游物外，从各种回忆材料里，追寻当年在这个图书馆努力工作的充满了激情而有些腼腆的青年毛主席。蓝玉崧先生当时也是我的重要导师之一。蓝先生是音乐界的泰山北斗，以一己之力构建了中国音乐史学，其《中国古代音乐发展概述》以其高屋建瓴的美学思想，海纳百川的博学精神，开放的艺术思维，对传统以及现代音乐前瞻性的品鉴，深深影响了几代民乐人。但每次我去拜访蓝先生，都从来不谈书法，而是谈音乐，谈韵律、谈节奏，谈二胡上面每个音节的起与止，谈音节细部处理与，艺术上的“尽精微、致广大……现在想来，我草书中的韵律和节奏，对毛体书写中的不经意细节的严谨，都来自于蓝先生关于音乐的不经意的谈话之中。

在北大书法班结业之后，我的毛体书法在圈子里已经有了一些小名气。在艾青、臧克家两位老前辈的鼓励下，在毛岸青、邵华同志的支持下，我在刚刚成立的中国画研究院美术馆举办了自己的第一个个展，也是全国第一个毛体书法展。臧老在看完展览后，欣然题词：“摹毛体而形似，而近乎神似者，我所见、仅只鹏飞同志一人。”臧老在建国后，多次与主席探讨诗与书的艺术，主席亦屡屡有书信往还，直称“克家同志”，臧老对主席的诗书艺术有深刻而独到的见解，曾有为主席改诗的佳话广为流传。我拿到臧老这个评语，真是诚惶诚恐，我永远记着臧老的对我教诲：“学习主席书法，不仅学其书，还要读其诗，懂其诗，知其诗，知其博。＂继承之外、还有学识、其至要则是张自性，或者这才是一个真正学者、真正艺术家的真知灼见，这足够我学习一生，铭记一生，奋斗一生。为今天的中华民族的文化的全面复兴、用我新毛体书法的承载愿力，去影响和覆盖影响世界的人和物。