把美术创作写到民族复兴的历史上｜黄庆享专访 2023.12

把美术创作写到民族复兴的历史上 

黄庆享

为中国美术培根铸魂

黄庆享，号石溪山人，擅长中国山水画，亦精花卉、书法。受教于恩师张仃先生，中国艺术研究院硕士研究生山水画创作研究工作室专职画家。现为国家一级美术师，文化部高级书画师，中国行业发展研究中心特高级研究员，中国美术家协会山东分会会员，北京蘭亭书画院副院长，中国国际文学艺术家协会常务理事，中国东方文化研究会研究员，世界教科文组织专家成员。

2010年故宫金秋招待会和“故宫博物院当代名家作品展”，《青山松涛》被故宫博物馆收藏；2019年中国文化部、中国美协“首届中国顶级书画大师大赛”，《华夏根柢》获特等奖，文化部认证。第一届中国顶级书画大师全球巡展，作品被意大利佛罗伦萨博物馆收藏，颁发收藏证书；2020年“中国首届中华艺术国际展赛”，《洪荒之聚》获一等奖第一名，文化部认证；2020年黄庆享艺术课题申报，中国管理科学院研究中心，课题名称:《文化符号文化元素与中国画的民族共识》，准予立项、结题、评选、获奖等申报成功。该研究成果已纳入研究中心最新科研成果(录入中管院国家人才库，中国知网信息资料权威公示)；2021年，《光辉历程》中国美术出版总社建党一百周年《中国美术名家邀请展》；并载入2035年文化强国贡献艺术家备案数据库系统！2022年“第九届经典与风范一一当代美术名家邀请展”在中国国家画院举行；2022年入编中华书画非遗传承人物年鉴：2023年接受央视频道艺术家访谈，国内外各大网络媒体展播报道：入编雅昌艺术中心百科网，为中外藏家提供预览和作品鉴证；2023年由国务院批准，中华人民共和国文化和旅游部主管、民政部注册登记的中国东方文化研究会艺术委员会，鉴于您的艺术创作领域取得的突出成就，经全国社会艺术文化产业代表大会研究决定，特授予黄庆享先生“最具影响力艺术人物”荣誉称号，颁发证书、奖杯。

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：作为目前具有重要影响力的美术家，您如何理解“培根铸魂”的意义? 中国美术家应该在美育中肩负起什么样的责任?

黄庆享：作为一位艺术家首先是要热爱祖国和这个国家的民族文化，必须树立文化自信，传承古代圣贤给我们留下来的文化遗产，使之发扬光大，为新时代的发展做出贡献。

要深刻认识到艺术对于社会发展的重要性，艺术不仅是一种审美表达，更是一种文化传承和思想传播的方式，更是精神的滋养，在创作过程中，要努力做到培根铸魂的思想，来实现自己的艺术追求和社会责任感。培根是艺术创作的基础，必须具备扎实的基本功和深厚的文化底蕴，不断学习积累知识与技能，也要保持敏锐的观察力和思考能力，有了这些东西才能更好的进入创作。铸魂是艺术创作的核心，艺术作品不仅是形式的表达，更是思想的传递，情感的沟通。深入探索自己内心的真诚世界，才能形成独立的艺术语言和思想内涵，同时也要关注社会，把握时代脉搏，为社会为观众呈现出具有现实意义和以启迪作用的作品来。

羲皇故里  180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：在您的创作和教学当中，是怎么样体现“培根铸魂，启智润心”的?

黄庆享：我的艺术创作中，以饱满的精神状态和崇高的思想境界进行投入，充分发挥几十年来丰富的专业知识和技能，作品创作的过程，是建立在思想品质和精神境界，正确的世界观，人生观和价值观，才能产生真正意义的优秀作品。

启智润心是艺术创作的主要目标，艺术创作需要创新思维和丰富的想象力，正是智力的组成部分，通过创作来开启观众的智力，激发他们的创新思维，艺术作品应具有情感共鸣和人文关怀，为观赏者的心灵提供滋养、育化的营养成分。

我作为艺术家，“为实现培根铸魂和启智润心”，其责任是创造美的作品，有艺术价值的作品，艺术与哲理相通，为观众提供一种心灵的启动，精神上的陶冶，人格的物化，情感的激发，培养审美精神，美好的向往，让之积极向善，崇尚厚德载物之情怀，追求积极的人生目标不断前行。

丹崖秋水寻幽  180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：以人民为中心，立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根，应该成为社会主义美术事业的根与魂，您是如何理解“艺术为人民”的? 您又是如何在自己的创作实践中践行这一理念的?

黄庆享：国家领导人曾经强调，文艺为了人民，源于人民，是社会主义文艺的根本立场，必须坚持文艺为人民服务的正确方向。文运同国运相牵，文脉同国脉相连，民族文化千年传承牢牢扎根于人民之中，把文化建设建立在为人民服务的基础上，国家和民族才会永远立足于世界之林。艺术需要人民，为人民服务是文艺工作者不变的初心；坚持创作导向，创作出大量反应时代的声音，让社会留得住的优秀作品。

我的主体性作品创作中，要通过反复论证，打破常规大胆的否定与完善，形成整体气韵的贯通，气息顺畅，和谐统一，节奏感韵律美的呈现，达到书写性和意趣韵味之美，造型结构与意象手段等效果，是尝试和挑战、超越自我。更多的关注作品题材的思想性和精神灵魂的塑造，通过吸收结合，把对生活的热爱，与人民的情感变为精神能量，将素材转换来创造化的表现其丰富的艺术内涵，用中国画的笔墨来歌颂这个民族和人民的伟大！这个民族历经坎坷和艰苦奋斗的历程，有着绵延不断和难以摧毁的根，在一次次严重的威胁和剧烈的考验之中能够重新崛起！这个民族有着坚强的生命力量，靠着民族渊源的文化内涵与理念，中华民族生生不息，发展壮大丰厚滋养的，是植根的文化沃土，是华夏文明的基因。

华夏根柢  226cmX146cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化? 

黄庆享：最近几年来在我的艺术创作中，在主题、语言和观念中就已经形成了我的不同寻常的创作理念了，一是在传统文化的基础上借鉴西方绘画构成的形式美，学习古典主义，到印象派绘画，对称、平衡、节奏、对比、和谐等等。从中国文化博大精深的哲理性思维来强调和转换中国画的笔墨语言，从中国壁画的形式美融入我的主题和构图结构中，从最早的观念上的改变，到新的当代性语言的营造，变是唯一，变则通；立求达到形式内涵韵律的新概念，立足东方文化与西方文化的融合，从经典熣灿的中国画艺术张力语境中，写心写意，更注重精神灵魂，格调境界，展现出我独立的艺术内涵与风貌。

寄情西华山  180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：具有重要影响力的中国美术家，代表了中国美术的先进方向。在国际交流之中，中国美术应该以什么样的面貌出现? 如何通过美术展现中国形象?

黄庆享：2019年通过文化部主办了中国当代书画大师全球巡展，作品《华夏根柢》巨幅创作被意大利佛罗伦萨博物馆永久收藏，标志着在西方最有权威性的国际博物馆收藏的重要意义和对作品的认可，也是代表中国美术向世界展示与交流的一次媒介，为此感到自豪。中国艺术的形象向世界展示的必然面貌是：作品首先是它的整体气质，统一完美的结构张力，壮观、壮美、博大、苍茫雄浑，从文化艺术的视角来审美，作品既蕴含着深厚的传统文化素养的内涵，又具有个性化张力的现代审美精神；满满的民族复兴大道的文脉符号，东方明珠般耀眼光彩，华夏文明圣贤智慧的元素，充满了走向世界、向往宇宙通达的大我思想，象征着带领人类共同的朋友，打造人类共同的终极美好，凝聚团结，创造大同。

蒙山大洼   180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：请谈一下您近期的工作和创作计划?

黄庆享：2023接近尾声，很快迎来了新的一年，这段时间，一直在思考下一步的作品创作。其主题思想是，艺术家要融入国家文化发展大潮的核心价值理念，构建起鲜明的当代性塑造，树立强烈的社会责任感，新的时代进入新的发展时期，传统与当代交织，新时代数字科技智能的发展，我们面临新的挑战，新思想新观念促进艺术创作当代性转换，是新时代艺术家表现民族艺术的使命。在时间的长河中，每一个勇敢的尝试都是打破常规的踏浪，每一份坚持都是通往成功的桥梁，依靠多年的阅历，功力的积累，再创作出走出国门让中华文化引领世界、障显东方神韵的精品力作来时不我待，为祖国创作美术精典创造更加美好的明天再创辉煌。

世外桃源   180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：您的艺术课题《文化符号文化元素与中国画的民族共识》备受瞩目，能否分享一下这一课题的深层内涵以及对中国绘画传统和当代艺术发展的意义？您认为艺术家应如何在作品中传递和表达民族文化的价值观和共识？

黄庆享：中国画艺术历史悠久，有着优良的民族传统和灿烂辉煌的艺术成就，中国画作为中国民族绘画的独特的内涵和形式，独特的笔墨意境在不断的发展变化，展示着独特的魅力，传承发展具有重要意义。我的申报艺术课题《文化符号文化元素与中国画的民族共识》，其深刻内涵是，中国画与民族文化的相互关系，我们对民族文化的认同感，包括价值共识，中华文明价值观以及价值准则，对民族的主体性文化认同和接纳，将其内化于心，并上升到一种主题内在的价值理念，在这种理念指引下能随时外化于行动，成为一种自觉的实践，对我们民族的认同，另外也包括对其他民族的文化认同，相互尊重，多元一体化方向，要有民族文化共同体的认同感，促进文化的多样性和繁荣发展，最核心的是各民族对自身民族的共识与国家的共识成为共同目标，最终实现中国画艺术与民族文化的共识。

民族共识该课题也是我几十年的创作实践中对于民族文化遗产保护的具体观点和呼唤，中国画是民族文化的遗产，绘画的语言、笔墨表达必须是建立在文化元素和思想内涵的表现，而不是仅仅表现物象，是借物象来作为裁体产生精神上和哲理性思维，进行转换成艺术。在我的艰辛探索中，深刻认识到艺术创造的重要性，中国画之所以不朽，是因为笔墨的无限魅力及无限的可能性，笔墨文化中独特的语言，点线的作用，始终证明它的无限性；如同七个音符能永远的组合，创造无穷的概率，伴随着人类共存；笔墨点线的无尽生发和墨色的无穷变化，将不尽的开启未来。

在探索新的艺术形式和语言方面，具有自己新的思想观念，表现新时代中国艺术家的胸怀与气魄，弘扬传统文化，树立民族脊梁，为东方文化复兴崛起贡献力量。

天地有大美   180cmX97cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：您认为艺术源于生活，反映时代的精品佳作需要深入生活、接受教育和陶冶。那么，请问您是如何将日常生活中的精华融入到自己的艺术创作中的？

黄庆享：除了深入体验生活之外，学习和研究其艺术的基本规律是必修课，艺术的美无论形体如何，都有一个基本的原则，平衡的法则；但在生活中看到的有禅意之美，这种体现着奇趣美，美的背后是一种哲理性，一种也应该具备普遍性的独特之美，一种节奏和韵律，是相对的美，是符合自然规律的。艺术的作品天地之间还有天地，无限之中仍然可以创造无限，即是破法之后的自由，是大自由。达到这种层次就必然经历象凤凰一样涅槃重生，通过自焚然烧后成为永生，但谁也无法体会它在烈火中争扎的过程啊！扛得住涅槃之痛，才配得上重生之美。变的过程从认识到转变，再认识再转变反复的过程，经得起煎熬之痛，才能实现作品笔墨语言的形成。创作中产生的奇、厚、拙，古意苍茫，领悟用笔用墨的平、圆、留、重、虚的弈变，是蜕变之后的变法，追求艺术之化境的自由境界。当下的社会发展中，艺术家的艺术创作必须接地气，关注和把握时代主体，作品创作才能反应时代精神。要以表达回归本体的心性，再以心性的塑造与融合，呈现对艺术的虔诚，对时代的担当使命，向社会传授审美本性的崭新的艺术之作。

万壑天籁声   231cmX191cm

北京创荣时代艺术中心 兰艺甜：您的山水画系列被形容为您心灵的写照，展现着您的精神家园的理想所在。请问，在您的山水画中，具体如何表达了您对生活的独特感悟和内心情感的把控？这种独特的感悟对您的艺术创作有着怎样的影响？

黄庆享：中国艺术的自然观念是先天的，这种先天的因素是精神高于物质，思维高于存在，这正是中国画内涵的主导思想。在山川的体验中，与自然融为一体，与天地精神相往来，把物象之美生发出艺术的元素，物与我交融，天地人合一的心境，从而写其神的山水意境。中国画艺术是体现中国文化精神为核心，画家的修为审美理想，价值取向超越自我，超越世俗，直抵人类灵魂的高层次精神活动的产物，没有熟知的路，没有程式可循，是每一次创造的过程，探索到一个致高点，这种精神活动的结果产生为艺术。在我艺术创作的实践中，坚持中国画的文化内涵和哲学理念，主张审美和宇宙生命力的大道精神，坚持道通为一的审美观，表现中国文化的思想内涵。作品的创作是我多年对生活的感悟和对艺术的探索不懈努力，从辩证法唯物论，儒、释、道哲学思想，创作中表现的阴阳虚实之笔墨，转换为以写胸中丘壑，积淀出作品的气韵、空灵浑然、博大和崇高的笔墨意境，将其作品以实现禅宗的思想，禅学的境界。

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